Ou les pérégrinations de deux plantigrades qui s’essayent à l’art de la danse, version conceptuelle. Très vite la représentation tournera au désastre. Allégorie du gouffre identitaire, Nunakt donne à voir l’enveloppe, la simagrée, le semblant chorégraphique… Au spectateur de reconstituer ce qui s’y cache. Une rencontre entre Nicole Mossoux et Karine Ponties, sous l’oeil complice de Patrick Bonté.

Nous allons ici tenter de former l’âme à l’image du corps, étape nécessaire avant leur séparation définitive. Il se peut que nous rencontrions quelques difficultés en chemin, l’âme étant, par essence, volatile, et toujours pressée de prendre sa liberté, de s’aventurer, seule, loin des contraintes du corps. Il se peut aussi qu’elle nous échappe totalement… Un projet de Nicole Mossoux réalisé avec Patrick Bonté et Greet Demeurisse. Mise en images : Dirk Gryspeirt. La performance se déroule en boucles de 30 minutes chacune, pour une durée totale de deux heures.

Chorégraphie de trois danses interprétées sur de la musique « live» jouée par l’Orchestre de la Monnaie/De Munt.

Pièce pour cinq danseurs, à l’esthétique brute, acérée et au propos tranchant remettant en cause quelques principes de la représentation frontale pour mieux questionner la danse et son rapport au public. Concept artistique de Michèle Anne De Mey et Simon Siegmann, interprétation par Nikoleta Rafaelisova, Samuel Lefeuvre, Grégory Grosjean, Sofiane Ouissi, Gemma Higginbotham. Lumière de Simon Siegmann, création sonore d’Eric Faes

Spectacle oscillant entre passé et présent, rêve et réalité, où notre élan vers l’ailleurs est le point de bascule – le moment où l’on passe de l’autre côté. Où tout peut changer. Pièce pour 8 danseurs interprétée par Nikoleta Rafaelisova, Samuel Lefeuvre, Grégory Grosjean, Sofiane Ouissi, Gemma Higginbotham, Pascale Gigon, Kate Mc Intosh, Nicolas Vladyslav sur les musiques de Jonathan Harvey (composition originale) et Robert Wyatt. Scénographie et lumière de Simon Siegmann

Exposition du processus de composition chorégraphique sur la pièce originale de Jonathan Harvey « Mythic Figures ». Cette pièce fut présentée au Théâtre des Bouffes du Nord dans le cadre du Festival Ircam – Agora à Paris

Travail de création et aboutissement d’un projet pédagogique inspiré par « Le Sacre du Printemps » d’Igor Stravinsky avec 23 enfants de l’Ecole en Couleurs. Cette création fut présentée dans le cadre de Bruxelles/Brussel 2000. Elle constitue la première collaboration avec Simon Siegmann signant la lumière et les décors de la pièce

Solo pour Marion Lévy créé pour le festival d’Avignon 2000 sur la musique de chambre pour piano et violoncelle de Robert Schumann

Quatuor féminin dansé par Joanne Saunier, Joanne O’keefe, Manuela Rastaldi, Franscesca Zoïa aborde l’univers féminin en ce qu’il a de plus sensible et de plus secret sur la musique de Franz Schubert « La jeune fille et la mort ». Cette pièce fut créée en partenariat avec le Théâtre de la Place. Scénographie de Vincent Lemaire et lumière de Jim Clayburg

Trio masculin créé en hommage à Paul Valery d’après l’œuvre pour piano solo « Gaspard de la nuit » de Maurice Ravel interprété en live par le pianiste Luc Devos. Scénographie et costumes de Vincent Lemaire, lumière de Jim Clayburgh